Francesco Izzo
Francesco Izzo è un musicologo e pianista specializzato nell’opera e nella musica vocale del XIX secolo. È Professore di Musica presso l’Università di Southampton, dove tiene corsi e supervisiona progetti di ricerca su opera, prassi esecutiva vocale e critica testuale. È autore della monografia Laughter between Two Revolutions: Opera buffa in Italy, 1831-1848(University of Rochester Press) e ricopre il ruolo di General Editor dell’edizione critica The Works of Giuseppe Verdi(University of Chicago Press e Casa Ricordi), per la quale ha curato Un giorno di regno. Come pianista, si è recentemente esibito accanto ad artisti di fama internazionale tra cui Francesca Aspromonte, Leo Nucci, Lisette Oropesa, Michele Pertusi e Riccardo Zanellato.
Francesco ha ricoperto incarichi di visiting professor presso la University of Chicago, la New York University, la Universidad Complutense de Madrid e l’Università Ca’ Foscari di Venezia. Prima di entrare a far parte del Dipartimento di Musica di Southampton, ha insegnato alla East Carolina University ed è stato fellow presso la New York University (dove ha conseguito il dottorato) e la Princeton University.
Specialista della prassi esecutiva vocale del XIX secolo, nel corso degli anni Francesco ha accompagnato esecuzioni di Barry Banks, Rockwell Blake, Kevin Short e Giuseppe Taddei, oltre a svolgere attività di coaching e consulenza per molti altri artisti. Recentemente ha accompagnato esibizioni di Leo Nucci e Juan Jesús Rodriguez a Bilbao, del soprano Anna Pirozzi e dei bassi Michele Pertusi e Riccardo Zanellato a Parma, di Francesca Aspromonte a Córdoba e del tenore Antonio Poli a New York. Il suo acclamato recital del 2021 con il soprano Lisette Oropesa al Teatro Regio di Parma ha suscitato grande entusiasmo ed è diventato virale quando una studentessa di canto proveniente dalla Cina si è unita spontaneamente dal pubblico durante un bis di “Sempre libera” dalla Traviata di Verdi.
Francesco è particolarmente interessato a creare un ponte tra esecuzione e ricerca. È stato scholar-in-residence presso la Sarasota Opera e dal 2017 è consulente scientifico principale del Festival Verdi di Parma, che nel primo anno della sua direzione scientifica ha ottenuto il prestigioso riconoscimento come miglior festival agli International Opera Awards. Ha collaborato, tra gli altri, con i direttori d’orchestra Roberto Abbado, Daniele Callegari, Francesco Lanzillotta, Michele Mariotti, Francesco Pasqualetti e Sebastiano Rolli; con i registi Hugo de Ana, Leo Muscato e Graham Vick; e con numerosi cantanti di fama internazionale tra cui Anna Maria Chiuri, Annick Massis, Michele Pertusi, Piero Pretti, Ramón Vargas, Franco Vassallo e Riccardo Zanellato. Ha tenuto conferenze e contribuito con pubblicazioni e contenuti multimediali per alcune delle principali istituzioni operistiche e festival del mondo, tra cui il Salzburg Festival, il Glyndebourne Festival, il Donizetti Festival, la Royal Opera House, la Welsh National Opera, il Teatro La Fenice e le stagioni operistiche di Bilbao, Madrid, Monaco, Napoli, Palermo e Roma.
Francesco è spesso invitato a tenere conferenze, workshop e masterclass — tra cui recenti attività presso la Juilliard School, la Princeton University, il Conservatorium Maastricht e il Conservatorio della Svizzera Italiana. Durante la pandemia di Covid ha continuato a dedicarsi all’insegnamento e alla divulgazione, conducendo attività online per diverse istituzioni e partecipando come docente ospite alle popolari masterclass online di Lisette Oropesa. Nel 2021 è stato consulente scientifico al Teatro Real di Madrid per la prima esecuzione moderna di Don Fernando el Emplazado di Valentín de Zubiaurre, di cui ha curato l’edizione critica per l’Instituto Complutense de Ciencias Musicales. Nel 2022 e nel 2025 ha collaborato con il direttore Sebastiano Rolli in produzioni de I lombardi alla prima crociata e Attila di Giuseppe Verdi al Teatro La Fenice di Venezia.
In riconoscimento del suo contributo alla ricerca e alla didattica nella prassi esecutiva vocale, nel 2023 Francesco è stato nominato direttore del programma dell’Accademia Verdiana, il programma per giovani artisti del Teatro Regio di Parma, dove tiene workshop e masterclass dal 2018. Nello stesso anno è diventato il primo direttore accademico del Córdoba International Ópera Studio, dove per tre anni consecutivi ha guidato la formazione di giovani artisti sulle prassi esecutive nelle produzioni de L’elisir d’amore di Donizetti, Don Giovanni di Mozart e Rigoletto di Verdi. Nel 2025 ha tenuto masterclass per l’Accademia Monte Verità a Xi’an, dove ha anche fatto parte della giuria della Second China Verdi Competition. Recentemente ha partecipato ai programmi di formazione per giovani artisti dell’Accademia Monte Verità presso la Norwegian National Opera di Oslo e a Pechino.
I progetti di Francesco per il 2025-26 includono l’insegnamento di corsi di opera e storia della musica, la supervisione di dottorandi e lo sviluppo di attività formative e performative legate all’opera presso la University of Southampton, un nuovo opera studio a Córdoba, una nuova masterclass dell’Accademia Verdiana alla New York University e concerti al Teatro Regio di Parma, alla Turner Sims Concert Hall di Southampton e al Real Círculo de la Amistad di Córdoba.
